Filmtastic

📸✨ มาพูดถึงตำนาน SLR ฟิล์มจาก Canon กันหน่อย! Canon F-1 (1971) – ราชาโปรตัวจริงที่เกิดมาเพื่อสู้กับ Nikon F และกลายเป็นจุดเริ่มต้นของสายกล้องมืออาชีพ Canon จนถึงทุกวันนี้

ทำไมถึงตำนาน? เพราะความทนทานระดับเทพ! ผ่านทดสอบ 100,000 ชัตเตอร์ ทนร้อนหนาว -30°C ถึง 60°C ความชื้น 90% แบบสบายๆ ถูกใช้ในสงครามเวียดนาม งานข่าว กีฬาโอลิมปิก และแม้แต่ NASA ดัดแปลงเอาไปใช้นอกโลกเลยนะ ตัวเครื่องเหมือนแท็งก์ ระบบโมดูลาร์ปรับแต่งได้ทุกอย่าง มีอุปกรณ์เสริมเยอะที่สุดในยุค 35mm (viewfinder 20+ แบบ, focusing screen เปลี่ยนได้, มอเตอร์ไดรฟ์ถ่ายต่อเนื่อง) ทำให้ช่างภาพโปรทั่วโลกหลงรักและใช้กันยาวนานกว่า 10 ปีโดยแทบไม่เปลี่ยนดีไซน์หลัก

รายละเอียดลับๆ ที่ไม่ค่อยมีคนรู้: ในปี 1972 มีรุ่น Highspeed ที่ใช้กระจก pellicle คงที่ มองวิวไฟน์เดอร์ได้ตลอดแม้ถ่ายเร็ว และทำสถิติ 9 เฟรม/วินาที – เร็วที่สุดในโลกตอนนั้น! อีกอย่าง ปี 1978 Canon ผลิตเวอร์ชันสีเขียวมะกอกพิเศษแค่ 2,500 ชุดสำหรับตลาดญี่ปุ่น หายากมาก ราคาสะสมตอนนี้พุ่งสูงปรี๊ด และ F-1 เกิดหลังจากรุ่นก่อนอย่าง

Canonflex ล้มเหลวสนิท Canon เลยทุ่มทุน 5 ปีพัฒนาเพื่อชิงตลาดจาก Nikon ราคาตอนออกใหม่ก็แพงหูฉี่ (ตัวกล้อง $515 ในปี 1971 เทียบเท่า $4,000+ ปัจจุบัน) เลยไม่ค่อยฮิตในมือสมัครเล่นเพราะดูจริงจังเกิน แต่โปรยกให้เป็นกล้องที่ดีที่สุด

สิ่งที่สุดคือเป็นกล้อง mechanical ล้วนๆ รุ่นสุดท้ายของ Canon ก่อนยุคอิเล็กทรอนิกส์ ถ่ายได้แม้แบตหมด (ยกเว้นมิเตอร์) และระบบอุปกรณ์เสริมกว่า 100 ชิ้น รวมรีโมทถ่ายรูปตัวแรก ทำให้ปรับเป็นกล้องเฉพาะทางได้ เช่น ถ่ายกีฬา ดาราศาสตร์ หรือใต้น้ำ ตัวเครื่องทองเหลืองหนักแต่ให้ฟีลคลาสสิกที่ต้องคิดทุกช็อต – ชวนให้นึกถึงยุคถ่ายภาพแท้ๆ
ใครมี F-1 อยู่บ้าง? หรือเคยถ่ายด้วยเลนส์ FD คลาสสิก? แชร์ภาพหรือเรื่องราวกันหน่อยสิ! ถ้าอยากลองหาซื้อ ตอนนี้ราคามือสองยังไม่แพงมาก แต่ต้องเช็คสภาพดีๆ นะ #ฟิล์มถ่ายรูป

เห็นแสง - เห็นผู้อื่น

เวิร์กช็อปการถ่ายภาพกับแสงธรรมชาติ โดย Ken Buslay ตากล้องอาชีพชาวเยอรมัน

วันที่ 28 กุมภาพันธ์ - 1 มีนาคม 2025
- ลิงก์อยู่ใน Bio

ในโลกที่หมุนไปอย่างรวดเร็วในปัจจุบัน เรามักถูกผลักดันให้ผลิตเนื้อหาเพื่อตอบสนองคนอื่น แทนที่จะใช้เวลาในการสร้างสรรค์ภาพถ่ายที่เราหลงใหลอย่างแท้จริง ผมสนับสนุนช่างภาพให้ตระหนักถึงกระบวนการสร้างสรรค์ภาพถ่ายของตนเองอย่างแท้จริง

ในเชิงปฏิบัติ เราจะสังเกตแสงและพื้นที่ที่เราถ่ายภาพ รวมถึงบทบาทของเราในฐานะช่างภาพ การเล่นกับแสง องค์ประกอบ และทางเลือกต่าง ๆ ในสถานที่ถ่ายภาพเป็นสิ่งที่สนุกกว่าการพยายามแก้ไขภาพในคอมพิวเตอร์ภายหลัง การพัฒนามุมมองส่วนตัวของเราในการมองโลกและถ่ายทอดมันออกมา คือสิ่งที่ทำให้ภาพถ่ายของเรามีเอกลักษณ์

แต่เพียงแค่เรียนรู้เรื่องแสงและองค์ประกอบยังไม่เพียงพอที่จะทำให้ภาพถ่ายยอดเยี่ยม สิ่งที่สำคัญคือ "ตัวตนของเรา" และวิธีที่เรานำบุคลิกภาพของตัวเองเข้ามาในกระบวนการถ่ายภาพ ซึ่งส่งผลต่อทั้งช่วงเวลาของการถ่ายภาพและผลลัพธ์ที่ออกมา แต่การใส่บุคลิกภาพของเราลงไปหมายความว่าอย่างไร? เราควรเลือกภาพที่จะแสดงให้ผู้อื่นเห็นอย่างไร? กล้องที่เลือกใช้มีผลอย่างไรและเพราะเหตุใด?

จะมีคำถามมากมายเกิดขึ้นเมื่อเราสำรวจหัวข้อเหล่านี้ และฉันตื่นเต้นที่จะค้นหาคำตอบของเราไปด้วยกัน

สำหรับกำหนดการของเวิร์กช็อป รวมถึงข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่ต้องนำมาและการเตรียมตัว โปรดเยี่ยมชมเว็บไซต์:
www.kenbuslay.com/seeingthelight

หากมีคำถาม สามารถติดต่อได้ที่ [email protected] หรือ บน Instagram หรือ DM ทีมงาน Filmtastic ได้ครับ

Available in our shop now! ฟิล์มสีใหม่จากอังกฤษ

Candido200 strikes the perfect balance between fine grain and intense colors, making it an excellent choice for a diverse range of photography styles. Ready with 36 exposures, what will you capture?